Немножко прокомментирую этот рисунок)

Есть один фокус, со способами, как изображать тени:
1 - понижение тона (светлый-тёмный);
2 - понижение цветовой температуры (тёплый-холодный).
Оба способа хороши и уместны по-своему.

Однако, при использования 1 способа в цветных рисунках надо иметь в виду, что он может делать рисунок "плоским".

2 способ хорош тем, что с его помощью можно придать рисунку глубину и контрастность, при этом почти не понижая тон цвета, а просто сделав его холоднее. Так можно получить "воздушные" тени.

Если в этом рисунке добавить немножко больше теней в холодных тонах, объекты перестануть "перепутываться " и будут выглядеть более выигрышно и объёмно) Заиграют свечи на ёлке, подарки под ней станут различимы, девушка отделится от кресла, её локоть - от пола, лапа собаки отделится от платья девушки, а розы станут ещё бархатнее.

Также объёма комнате придала бы тень под и за ёлкой, и за столиком с птичьей клеткой (и на дне клетки тоже). Ещё хороша была бы тень на задней стенке камина, за огнём - это придало бы "огненности" огню (даже при дневном освещении глубина камина имеет затенённость). А на стекле зеркала могут быть резкие светлые штрихи у края - это обозначит его "стеклянность" (а если это не зеркало, а картина - то ей хорошо было бы придать чуть больше фактурности).

На словах звучит просто - да оно и есть просто, конечно - но на деле требует некоторой практики, цель которой - научиться находить нужный баланс света-тени для рисунка самостоятельно, когда рисуешь сам по себе, для своего удовольствия. Один из самых простых традиционных способов проверить, всё ли хорошо с тенями - посмотреть на рисунок издалека. Или можно сделать фотографию телефоном и посмотреть её на экране - тоже помогает выявить, над чем ещё поработать.

Такие вот дела)